Nederland drukte als vanouds een grote stempel op de Milan Design Week die vorige week Milaan weer even het designcentrum van de wereld maakte. Met exposities als Masterly, Geodesign en The Museum, Nederlandse prijswinnaars en talloze presentaties was de Nederlandse bijdrage niet te missen.
Hoewel Nederlandse designers weer in grote aantallen naar het epicentrum van de internationale designwereld waren gereisd, verraste de Nederlandse meubelproducent Lensvelt met een presentatie die het Dutch design irrelevant verklaarde. Hoewel wereldwijd een begrip, wil niemand meer Dutch design hebben, zo stelde Hans Lensvelt volgens De Architect in Milaan. Lensvelt had zijn presentatie ‘All New’ genoemd, een serie nieuwe ontwerpen van ‘internationale ontwerpers, architecten en kunstenaars’. Waar Richard Hutten dan wel weer toe wordt gerekend, present met zijn ontwerp ‘This Barstool’.
Hutten liet ook elders van zich horen. Zo werd in Milaan de gelimiteerde tapijtcollectie Freedom gelanceerd die Hutten voor Carpet Sign cureerde en waarvoor hij behalve zichzelf acht andere Nederlandse ontwerpers, architecten en kunstenaars uitnodigde. Onder hen, Joep van Lieshout, Jólan van der Wiel, Studio Makkink & Bey, architect Jacob van Rijs (MVRDV), Irma Boom, Christine Meindertsma en Sabine Marcellis.
De deelnemende ontwerpers aan de Carpet Sign serie
Masterly
Een andere primeur van Hutten was de ‘Roll-On’, een esthetisch verantwoorde houten loopwagen voor Ikonic Toys, ‘een aanwinst voor je interieur in plaats van een esthetische stoorzender’ à raison van €349. De speelauto was te zien in het Palazzo Francesco Turati, waar voor de vierde keer de tentoonstelling Masterly werd gehouden, een initiatief van Nicole Uniquole.
Richard Hutten, Roll-On
In samenwerking met NBTC Holland Marketing haakte Masterly met de expositie ‘Dutch Designers inspired by Rembrandt’ dit jaar in op het Rembrandt-jaar. De expositie toonde onder meer werk van Gijs Kuijpers (Eigengijs), Milla Novo, Thijs Verhaar (Knitwear Lab), Joana Schneider, Bibi Smit, Marijn Muller (Cartoni Design), Linda Nieuwstad, Arnout Visser, Carina Riezebos, Wilfred Kalf , Cor Unum, Floris Hovers en H.K.H. Prinses Margarita De Bourbon De Parme. Glenn Ederveen werd winnaar van de Uniquole Support Award en de Talent Award Baars & Bloemhof. Masterly stond in de lijst van 15 niet te missen exposites van de krant Corriere della Sera op nummer 2.
Kast Wirwar van Glenn Ederveen
Steun van het Stimuleringsfonds
Verschillende presentaties op Masterly (Cor Unum, Knitwear Lab, waren ondersteund door het Stimuleringsfonds voor de Creatieve Industrie. Het fonds subsidieerde ook Oddness (designers Ward Wijnant, Elvis Wesley, Thomas van der Sman en Adrianus Kundert), Atelier Mark Sturkenboom, Morph, Studio Minale-Maeda, David Derksen Design, Studio Joris de Groot, Siba Sihabi. Sanne Visser, die ook steun kreeg, viel op met haar project KNOT, waarin ze onderzocht of afgeknipt mensenhaar gebruikt kan worden om touw te maken, bijvoorbeeld voor de visserij.
KNOT van Sanne Visser
Het Stimuleringsfonds concludeerde over deze editie: ‘Over het algemeen merkten onze adviseurs op dat de aard van de voorstellen voor onze Open Oproep Salone del Mobile een goede weerspiegeling is van de diversiteit van de beurs. De beurs is niet langer puur gericht op meubelontwerp, maar is een plek geworden waar innovatie, creatieven in de breedste zin van het woord en de industrie elkaar kunnen vinden. Onze aanvragers wisten volgens de adviseurs goed te omschrijven wat ze te bieden hebben in de context van de meubelbeurs.’
Designvisies op Alibaba
Design Academy Eindhoven was aanwezig met de expositie Geo-Design waarin oud-studenten de Chinese webshop Alibaba onder de loep namen. ‘Voor de meeste mensen is Alibaba gewoon die internetshop uit China maar er zit zoveel meer achter’, vertelde Raffaela Vandermühlen van de Design Academy aan het Eindhovens Dagblad. ‘Ze hebben een eigen betaalsysteem, bewerken algoritmes en verzamelen op allerlei manieren data van de klant. Het meest bizarre vind ik dat je al zoekende producten krijgt aangeraden die bij nader onderzoek nog helemaal niet blijken te bestaan.’
Er was werk te zien van Jing He, Allison Crank, Alice Wong en Aryan Javaherian, Arvid & Marie, Martina Muzi, Maxime Benvenuto, Leif Czaki e Timm Donke, Isabel Mager en Irene Stracuzzi.
Project van Jing He voor Geo-Design
Bio-design op Ventura Future
Ventura Future van Organisation in Design in samenwerking met BASE Milano toonde opnieuw op 3500 vierkante meter 83 internationale presentaties van revolutionair, innovatief design van dat een visie op de toekomst liet zien. Onderdeel was een expositie over bio-design ‘Future (H)eart(H): 8 Dutch Design visions for a liveable earth’, ondersteund door de Nederlandse ambassade en het consulaat-generaal. Daaronder werk van Atelier Boelhouwer, Creative Chef Studio, Pascale Theron Studio, Studio Nienke Hoogvliet, Shahar Livne, Studio Tinus, Kuang-Yi Ku, Philipp Kolmann en Studio Klarenbeek & Dros met Krown en Atelier Luma.
Food for Buzz door Atelier Boelhouwer
Nieuwe boeken
Social Label, de stichting van Petra Janssen (Studio Boot) en Simone Kramer (C-mone) die makers met afstand tot de arbeidsmarkt laat samenwerken met ontwerpers, presenteerde in de wijk Isola ontwerpen van Kiki van Eijk, Ilse Crawford, Roderick Vos, Dick van Hoff, Jos Kranen & Johannes Gille en Edward van Vliet, Edwin Vollebergh. In Milaan werd ook de nieuwe editie van het boek Social Label Works gepresenteerd.
Bij Lensvelt werd nog een boek ten doop gehouden: ‘Renny Ramakers – Rethinking Design’ door Aaron Betsky. ‘Gedegen zet Betsky de geparafraseerde uitspraken van Ramakers in sociaal-culturele context’, schrijft Chris Reinewald in een recensie van de biografie op De Leesclub van Alles. De biografie ‘beschrijft tegelijk de schaduwgeschiedenis van hoe Droog vanuit de marge een gesubsidieerd, promotioneel Nederlands exportproduct werd.’ En hoe Droog zo langzamerhand als een nachtkaars aan het uitgaan is.
Connecting The Dots
Hier mag verder niet onvermeld blijven de tiende editie van Connecting The Dots, het ‘Dutch Design Milan 2019 Yearbook’ met interviews door Viveka van de Vliet met verschillende Nederlandse ontwerpers die in de loop der jaren hun stempel drukten op de Salone del Mobile, onder wie Marcel Wanders, Wendy Plomp, Margriet Vollenberg en Gijs Bakker, die destijds samen met Renny Ramakers Droog opzette. De Engelstalige publicatie, met alle Nederlandse presentaties in Milaan, bevat ook een terugblik op 10 jaar Dutch Design in Milaan door Monique van Empel.
Connecting The Dots
In de prijzen
Verschillende Nederlandse ontwerpers vielen tijdens deze editie van de Milan Design Week in de prijzen. Dave Hakkens (Precious Plastic) hoorde tot de eerste ontvangers van de Ro Plastic Prize, opgezet door de Milanese galeriehoudster Rosanna Orlandi en bedoeld voor ontwerpers die nieuwe manieren verzinnen om plastic her te gebruiken of te recyclen. Hakkens ontving net als de Duitser Alexander Schul en de Egyptische Reform Studio 10.000 euro. Uit Nederland was ook textielontwerper Femke van Gemert voor deze prijs genomineerd.
Ontwerpster Lisa Marks ontving de Lexus Design Award 2019 voor haar ontwerp ‘Algorithmic Lace’ een 3D op maat geprinte bh voor vrouwen die borstkanker overwonnen hebben.
Neuro-esthetiek
Werk van de Nederlandse ontwerpsters Claudy Jongstra en Sabine Marcelis was onderdeel van een bijzondere neuro-esthetische tentoonstelling van Google, waarin de invloed van design op de gezondheid en het welbevinden van mensen werd onderzocht. Bezoekers liepen door drie verschillend ingerichte kamers met een speciale polsband om die fysieke en fysiologische reacties mat. Na afloop kregen bezoekers te horen in welke ruimtes zij zich het meest op hun gemak voelden en waar ze het meest geprikkeld werden. Volgens de makers een bewijs dat goed design ertoe doet.
Kamer op de Google-tentoonstelling met wandkleed van Claudy Jongstra
Design Collisions
In het Cascina Cuccagna richtte curator Laura Traldi een tentoonstelling in, ‘Design Collisions’ met vijftien projecten die met creativiteit zich teweerstellen tegen een verdelend, nationalistisch en isolationistisch narratief. Co-design is in haar visie een effectief antwoord op de belangrijke hedendaagse problemen. Op de expositie die door Domus werd besproken, waren uit Nederland Waag en What Design Can Do vertegenwoordigd.
The Museum
ArchDaily rekende tenslotte The Museum, een interactieve installatie van Space Encounters in samenwerking met Creative Holland, als een van vijf beste buitenpresentaties tijdens deze editie van de Milan Design Week. Het tijdelijke museum waarin geselecteerde voorbeelden van de Nederlandse creativiteit werden getoond, bood door de beperking in de keuze en de besloten ruimtes de bezoekers de mogelijkheid zich even af te zonderen van de hectiek en de overvloed van de Salone.
The Museum van Space Encounters i.s.m. Creative Holland
